OGNI GIORNO UNA FOTO - ESERCIZI DI FOTOGRAFIA

Ciao a tutti! Oggi ci immergeremo nell'affascinante mondo dell'arte contemporanea attraverso le opere di Lotta Antonsson.  Potete approfondire sull'altro mio blog dedicato alla fotografia contemporanea: Sulla fotografia contemporanea Le sue foto ci portano a esplorare la connessione tra l'oggetto fotografato e l'oggetto fisico, la fotografia come oggetto e la sua fruizione, aprendo le porte a riflessioni profonde e nuove prospettive.  Ecco quindi una serie di esercizi che ci guideranno attraverso questo viaggio di scoperta e creatività. Esercizio 1: Guardare Oltre le Superfici Iniziamo concentrando la nostra attenzione su ciò che vediamo. Scegliete una fotografia di Lotta Antonsson che vi affascina. Osservate ogni dettaglio: cosa colpisce il vostro sguardo? Quali particolari emergono? Ora, scegliete uno di questi dettagli e pensate a come potreste trasformarlo in un oggetto fisico. Usate materiali vari e fantasia: carta, argilla, cotone, stoffe, foglie, legno. Creat...

 Cari sperimentatori visivi, Oggi esploriamo il legame profondo e vitale tra l'uomo e la natura, ispirati dalle visioni di Sebastião Salgado , un fotografo ecologista che ha dimostrato come la Terra stessa sia viva di sensazioni e sentimenti. Salgado ha attraversato continenti per rivelare l'anima pulsante della natura e ha condiviso queste esperienze con il mondo attraverso le sue immagini. Per l'esercizio di oggi, immergetevi nel paesaggio e negli elementi naturali che ci circondano.  Ascoltate il canto degli uccelli, sentite la texture della terra sotto le dita, percepite il vento che accarezza la pelle, ma anche i rumori in lontananza, la temperatura spiacevole, la pioggia che arriva improvvisa. Guardate la luce, come cambia sulle varie superfici. Lavorate con la connessione sensoriale tra voi e il mondo naturale. Attraverso la vostra lente artistica, cercate di rivelare l'anima della Terra e perchè no la vostra, catturando la sua essenza e comunicando il profondo l...

Cari fotografi in cerca di ispirazione, Oggi affrontiamo il potere della verità nella fotografia, guidati dalle riflessioni di Susan Sontag nel suo libro "Sulla fotografia", visto che è tutto un gran parlare di verità fotografica con l'avvento delle AI. Sontag ci ha aperto gli occhi sul modo in cui le immagini possono rivelare, nascondere o distorcere la realtà. È un invito a esplorare le dualità intrinseche alle immagini: ciò che mostrano e ciò che celano, ciò che rivelano e ciò che suggeriscono. Le parole di Sontag ci ricordano l'importanza di interrogare la verità nelle nostre immagini.  Anche le nostre verità. Spesso scattiamo e non siamo troppo consci di ciò che abbiamo rappresentato. È un libro che consiglio vivamente, anche se scritto molti anni fa. Libro Potete trovare ispirazione anche nell'approccio di Cindy Sherman , una fotografa che ha giocato con l'identità e la rappresentazione nelle sue serie di autoritratti. Sherman ha dimostrato come le imma...

Cari appassionati delle mie "stramberie eserciziali", oggi ci concentriamo sulla cinestesia, l'arte/scienza della percezione del movimento. La cinestetica (in inglese Kinaesthetics) è una materia che si occupa dello sviluppo della competenza di movimento come una delle basi centrali della vita umana. Il termine cinestetica può essere tradotto con “arte/scienza della percezione del movimento”. Non limitiamoci al mosso o alla stasi; chi è inesperto con tempi e aperture può esercitarsi con questi esercizi base ma chi è più esperto, ampli il concetto di movimento. Pensiamo al tatto: il vento sulla pelle mentre corriamo, il caldo e il freddo entrando in acqua o sdraiandoci sulla sabbia calda.  E pensiamo ai rumori del movimento:  barriera del suono, la musica dall'auto in corsa, il treno che si muove con i finestrini aperti, la barca in mare, il cavallo che passeggia. Uniamo movimento, percezione uditiva e tattile. Come componete? Scegliete B&W o colore? Usate il mosso...

 Cari sperimentatori dell'arte visiva, Oggi ci immergiamo nel mondo del gusto, un senso spesso trascurato nella fotografia. Il gusto è la nostra capacità di rilevare i sapori attraverso le papille gustative, che riconoscono dolce, salato, acido, amaro e umami. Questa complessa interazione sensoriale ci permette di sperimentare il cibo in tutta la sua varietà e sfumature. Sebbene le foto non possano trasmettere direttamente il gusto, possono evocare sensazioni di appetito, comfort o nostalgia. Dividete l'esercizio in due parti: nella prima scegliete un gusto (acido, amaro, dolce, salato o umami) e realizzate delle immagini che vi diano quella sensazione. Giocate con la luce, i colori e la composizione per rendere le vostre immagini vicine al senso del "gusto" che avete scelto. Nella seconda parte esplorate soggetti legati al cibo, bevande e momenti di convivialità. Trasformando la fotografia in una esperienza multisensoriale consapevole che evoca emozioni. Nel processo...

Benvenuti in un mondo di esperienze tattili che sfidano la percezione visiva. In questa avventura, il tatto diventa il nostro alleato nell'esplorare le sfumature nascoste dell'arte. Chiudete gli occhi e immergetevi: il tatto diventa il nostro pennello. Le opere dell'artista Ann Hamilton sono esempi affascinanti di come il tatto possa plasmare l'arte. Le sue installazioni coinvolgono spesso il contatto fisico con tessuti, carta e oggetti, portando l'osservatore a una connessione profonda. Ma cosa succede quando tocchiamo cose prive di consistenza? La sfida sta nel descrivere la sensazione attraverso il tatto, rivelando la realtà attraverso la nostra percezione sensoriale.  Immaginate di toccare l'eco del vento o il sapore di un'emozione: l'arte sensoriale può tradurre l'impalpabile in esperienze tangibili. Sperimentate: chiudete gli occhi, lasciate che le mani esplorino forme immaginarie, come onde invisibili. Poi prendete la fotocamera, descrivendo ...

Oggi vi invito a esplorare un esterno di chiesa attraverso i sensi della vista, del tatto e dell'olfatto. Questo esercizio si concentra su come i nostri sensi possono collaborare per rivelare dettagli unici e profondi che spesso passano inosservati. Iniziate sul tatto. Avvicinatevi alla struttura e lasciate che le vostre mani esplorino le superfici. Notate la differenza tra le pietre intagliate e le zone più lisce. La temperatura delle superfici può variare, offrendo un'esperienza tattile unica. Sfruttate poi l'olfatto. Le chiese spesso emettono odori che evocano sacralità e storia.  Prendetevi un momento per annusare l'aria circostante, notando gli odori di incenso, legno e pietra antica o forse ci saranno delle piante particolari. Questi profumi possono trasportarvi in un viaggio sensoriale attraverso il tempo e nella vostra memoria. Infine usate la vista. Osservate attentamente la facciata della chiesa, ponendo l'accento su dettagli architettonici, sculture e gio...

Oggi per i miei photonauti vorrei introdurre il senso dell'olfatto. Siamo così disabituati a odorare e annusare che ci accorgiamo solo dei profumi forti che indossiamo. Eppure il mondo è anche una esperienza olfattiva. E il senso dell'olfatto ci può regalare davvero tanto. L'esercizio di oggi vuole proporvi di prendervi del tempo e passare un'ora a passeggiare magari sul mare concentrandovi sugli odori. Ascoltate le emozioni, i ricordi, le visioni che gli odori vi portano. Solo quando il vostro olfatto ha comunicato con voi allora scattate. Forse sarà un racconto, forse solo delle singole immagini che vengono da voi, forse non sarà nulla di collegato agli odori. Apparentemente. In realtà tutte le nostre creazioni sono frutto della sinergia dei sensi e della nostra esperienza. Questi esercizi sono utili per diventare consapevoli e per trovare un proprio codice estetico e uno stile. E voglio indicarvi anche un libro che mi insegnò molto sugli odori: Storia sociale degli o...

Oggi vi sfido a sintonizzarvi con il senso dell'udito nella vostra fotografia. I suoni che ci circondano influenzano profondamente l'emozione delle nostre immagini. Scoprite come catturare i momenti sonori tramite l'arte visiva. Potrebbe essere un concerto in strada, il fruscio delle foglie o il vociare della città. L'obiettivo? Catturare oltre l'aspetto visivo, immergendovi nell'atmosfera sonora. Le note di una canzone, un sorriso o il silenzio possono creare connessioni emozionali nei vostri scatti. Liberatevi dai limiti della visione, abbracciando la potenza del suono. Come Wassily Kandinsky , vedi Wassily Kandinsky Music CompositionBauhaus Movement pioniere dell'arte astratta, ha affermato, musica e arte visiva sono legate indissolubilmente. E John Cage , (ascolta La musica del silenzio) musicista avanguardista, ha dimostrato che il suono è dappertutto. Questa sfida apre porte creative inaspettate, dimostrando che l'udito può dipingere immagini altr...

PER PRINCIPIANTI Ed ecco tre esercizi che un principiante in fotografia può fare per imparare a essere più libero nell'inquadratura: Esplorazione delle Prospettive : Scegli un soggetto, può essere qualsiasi cosa: una pianta, un oggetto d'arredo, una persona o un animale. Posizionati a livello del suolo e scatta una foto, quindi cambia prospettiva e scatta altre foto da diverse angolazioni. Gioca con l'altezza, il punto di vista e l'orientamento della fotocamera. Questo esercizio ti aiuterà a scoprire come le diverse prospettive possono influenzare l'aspetto del tuo soggetto e come puoi trasmettere emozioni e storie attraverso l'inquadratura. Inquadra e Riquadra: Trova un soggetto interessante e inquadralo nel modo che ritieni migliore. Scatta una foto. Ora, senza spostarti, cerca di creare almeno altre tre inquadrature diverse, concentrandoti su particolari diversi del soggetto. Ad esempio, se stai fotografando un fiore, potresti inquadrare solo il petalo, poi i...

Dai miei appunti per il libro Fotografia e 5 sensi Esercizio Tattile : si prenda un oggetto e ad occhi chiusi si effettui un analisi tattile, si cerchi mentalmente di conoscere la sua superficie, la sua temperatura, la sua consistenza, si scrivano tutte le sue caratteristiche fisiche rilevabili al tatto. Si pensi poi a quali sensazioni e quali emozioni ci suscita. Successivamente si pensi a come fotografare per rendere quelle sensazioni. Selezioniamo la ottica adatta: grandangolo, normale, tele, la giusta inquadratura, scegliamo se fotografare a colori o in Bianco e nero e realizziamo scatti inizialmente senza curarci troppo del risultato ma lasciandoci guidare solo dalle nostre “intuizioni”.  Successivamente nella fase di Editing, la selezione, daremo un giudizio al lavoro svolto. Il mio è un invito nuovamente a scoprire immagini che non siano solo frutto di ragionamento. Lasciamoci stupire da eventuali risultati che ci potrebbero far dire: ecco, questa foto è proprio la sint...

Perchè un esercizio con questo titolo? Perchè questo luogo ha un legame importante con la fotografia. Si tratta infatti di una vecchia Abbazia,  fondata da Ela, la Contessa di   Salisbury   durante il regno di   Enrico III   ( 1216   -   1272 ) come   abbazia   dell' Ordine di Sant'Agostino . Suo marito era   William Longespee , un figlio illegittimo di   Enrico II . L'abbazia ha prosperato durante il   Medioevo . I ricchi campi che erano stati donati da Ela garantivano grandi introiti dalla   lana. In seguito alla dissoluzione dei monasteri nel XVI secolo Enrico VIII vendette l'abbazia a Sir William Sharrington che la convertì in abitazione nel 1539 e ne demolì la chiesa. Vennero fatte poche altre modifiche al monastero vero e proprio, mentre vennero invece aggiunte una torre (durante il Rinascimento) e varie grandi stanze. (fonte Wikipedia). Ma arriviamo a quello ch...